Retratos

Cada día

"Faena que nunca fatiga,

que crea lentamente y nunca destruye,

que para edificar las eternidades

pone sólo un grano de arena sobre otro,

mas tachando de la gran deuda de los tiempos

minutos, días, años"

Society

La película Into the wild, dirigida por Sean Penn, relata la historia de Christopher McCandless, un joven norteamericano que al terminar la Universidad dejó todas sus pertenencias para iniciar un viaje hacia el interior. El trayecto concluyó apenas un año y medio después, pero la verdadera travesía fue atemporal, profunda y significativa, al menos a través de la cámara de Penn.

Quería compartir con ustedes uno de los temas centrales de este film, interpretado por Eddie Vedder: Society. Es un poema bello, escrito, si no me equivoco, por otra persona, pero que Vedder interpreta hermosamente.

Oh, it's a mistery to me.

(Es un misterio para mí)

We have a greed, with which we had agreed

(Tenemos un acuerdo sobre la codicia)

And you think you have to want more than you need

(Y crees que tienes que querer más de lo que necesitas)

Until you have it all, you won't be free.

(Hasta que no lo tengas todo, no serás feliz.)

Society, you're a crazy breed.

(Sociedad, eres una raza loca)

I hope you are not lonely without me.

(Espero que no estés sola sin mí.)

When you want more than you have, you think you need

(Cuando quieres más de lo que tienes, crees que necesitas)

And when you think more than you want

(Y cuando piensas más de lo que quieres)

your thoughts begin to bleed

(Tus pensamientos comienzan a sangrar)

I think I need to find a bigger place

(Creo que necesito un lugar más grande)

'Cause when you have more than you think you need more space.

(Porque cuando tienes más de lo que piensas, necesitas más espacio)

There's those thinkin' more or less, less is more,

(Están aquellos que dicen que menos es más)

But if less is more, how you keepin' score?

(Pero si menos es más, ¿cómo te rankeas?)

It means for every point you make, your level drops

(Significa que por cada punto que logras, tu nivel disminuye)

Kinda like you are startin' from the top...

(Es como si comenzaras desde la cima)

And you can't do that.

(Y eso es algo que no puedes hacer)

Society, crazy in deed.

(Sociedad, estás realmente loca.)

I hope you're not lonely without me.

(Espero que no estés sola sin mí)

Society, have mercy on me.

(Sociedad, ten piedad de mí)

I hope you're not angry if I disagree.

(Espero que no te enojes si no estoy de acuerdo)

Audio de Society
Trailer de Into the Wild

Desde el espacio sideral

El astronauta japonés Soichi Noguchi publica diariamente a través de Twitter (¿alguien podría explicarme qué es Twitter??!) imágenes del planeta Tierra que diariamente toma desde su posición abordo del Soyuz TMA-17.

Algunas de sus fotos son parecidas a las que podríamos ver en el Google Earth, pero otras son sencillamente increíbles, como la que incluí más arriba del Glaciar Perito Moreno.

Si les interesa y quieren ver más, pueden seguir a este explorador del espacio haciendo click aquí.

Dadá y Surrealismo

Encuentro que el Dadá y el Surrealismo son dos de los movimientos artísticos más interesantes del siglo XX, fundados escencialmente en la experiencia devastadora que había resultado de la Primera Guerra Mundial.

De los dos, el movimiento Dadaísta fue el primero en criticar y transgredir los valores que sustentaban a la civilización occidental y que la habían conducido a su autodestrucción. Aunque suene paradójico, los iniciadores del Dadá denostaban al arte porque lo consideraban un producto burgués. De ahí, por ejemplo, los bigotes que Marcel Duchamp le dibujó a la Gioconda de Leonardo. Como contrapartida, los dadaístas intentaban elevar la consideración hacia los objetos cotidianos y fue así que bicicletas, inodoros, algunos tenedores y otros objetos comunes pasaron a la historia. Con esta ruptura del pasado el Dadá se convirtió en la fuente de nuevos códigos para el arte que florecieron a lo largo de todo el siglo.

El surrealismo puede ser considerado, en ese sentido, un continuador de este legado. Iniciado en la década de 1920 por André Bretón, el surrealismo se proponía representar la realidad a través de las imágenes internas del artistas, fueran estas realistas o abstractas, para lo que se inspiraron en los primeros escritos del psicoanálisis.

Voy a mencionar cuatro artistas muy complejos y exigentes cuyas obras atravesaron en algún momento el surrealismo, pero creo que, con las perspectiva que brinda el tiempo, lo han trascendido también. René Magritte, a mi criterio, uno de los genios más prodigiosos, capaz de sintetizar e ironizar sobre la forma de vida contemporánea y de quien he publicado antes "Son of Man"; Marc Chagall, un artista versátil y profundo que renegaba sistemáticamente de las etiquetas estilísticas; Wasilly Kandisky, cuya obra representa un pináculo en términos de representación abstracta. Y, por último, Salvador Dalí, un artista polémico, discutido, amado u odiado. Personalmente admiro la obra de Dalí porque considero que se trata de un artista entregado enteramente a su oficio, con una técnica muy refinada y cuyas obras tienen una potencia visual única, que llevan al ojo y a la mente a un paseo por espacios externos e internos que vale la pena realizar!

A continuación voy a incluir algunas de las obras que pude fotografiar en la muestra de Dadá y Surrealismo que visité en el Complejo Vittoriano en Roma, una de las más completas que se han realizado hasta el momento. Extrañamente, no incluye ningún trabajo de Dalí (¡una deficiencia que me dí el lujo de reparar sumando una obra que fotografié en el Met de Nueva York!).

Espero que las disfruten!


Castillo en los Pirineos (1958) - Rene Magritte


s/n - 1916


Marc Chagall


s/d- Wassily Kandinsky


s/d- Wassily Kandinsky


s/d- Marcell Duchamps


Madonna (1958), Salvador Dalí.

Sandro de América vive

Está muy feliz y contento en la casa de su ama, Eva Olga. Lamentablemente Pimpinela, su hermanita, ha pasado a mejor vida.

Somewhere, out there (parte dos)